〜ミュージシャンからの“マウント体験”から思うこと〜
こんにちは！
こーたです(´∀｀)
ちょっと前の話なんですが、
とある弾き語り系アーティストさんとお会いした時に、
僕が「ボイストレーナーです」と名乗った瞬間……
急にマウントポジション取られたことがありました。笑
どうやらその方、
“ボイストレーナーという職業” をあまり信用していないらしく、
「あーー……ボイストレーナー、なんですね？
じゃあボーカルは教えないんですね？」
みたいな感じで来たわけです。
その時点で “あ、この人と仲良くなる未来は薄いな” と悟りましたw
でもニコッと笑顔で
「ボイトレもディレクションもどちらもバランスよく教えてますよ😊」
と伝えたら、そこから少しずつ理解してくれました。
〜実はこれ、今回が初めてじゃない〜
実はこういうケース、過去にも何回かあったんです。
そして不思議なことに……
ミュージシャンに限って、ボイストレーナーを信用していないパターンが多い。
もちろん全員がそうじゃないです。
むしろ信頼してくれる人の方が圧倒的に多いんですが、
一定数、
- 「歌は感覚だろ」
- 「トレーナーに教わるほどじゃない」
- 「技術より魂」
というタイプのミュージシャンがいます。
で、こういう人に限って
“トレーニング＝型にハメる”
と思っていたりする。
でも実際は真逆で、
ボイストレーニングは “自由になるための型を身につける作業” なんですよね。
〜なぜ“信用しない”ということが起こるのか？〜
僕なりに18年やってきて感じる理由は3つあります👇
① 過去にテキトーな指導者に出会ってしまった
→ 「腹式呼吸！喉開けて！！」みたいな抽象指導しかされなかったケース。
② トレーナーが「ミュージシャンを否定」するパターン
→ 「それじゃダメ！」と言われ続けて心が閉じる。
③ 技術を学ぶのが“負け”だと思っている
→ 自分の感覚だけで成立している人ほど陥りがち。
でもこれ全部、誤解です。
〜本当にいいトレーナーって何をする人？〜
いいトレーナーは、
「その人の声の良さを最大限に広げるサポートをする人」 です。
- 感性を潰さない
- 個性を消さない
- 無理な矯正をしない
- その人だけの響き方を見つける
技術は“ジム”みたいなもの。
筋トレが身体を強くするように、
ボイトレは声の自由度を広げるだけ。
決して「型にハメる仕事」ではないんです。
〜まとめ〜
ボイストレーナーという職業は、
まだまだ誤解されることが多い世界です。
でも実際は、
ミュージシャンと敵対する存在ではなく、
音楽をもっと自由にするための味方。
僕はこれからも、
技術と感性、どちらも大切にしながら、
生徒さんの声がもっと伸びていく瞬間を
たくさん作っていきたいなと思っています。
誤解があればちゃんと解きたいし、
本気で歌いたい人には全力で寄り添います。
これが僕のスタンスです(´∀｀)✨